2018年度時裝設計師:才華與靈感的相遇,致敬時尚締造者

你永遠無法想像服裝設計師有多麼天馬行空,他們可以讓飛禽走獸這些具象實物以前所未見的全新面貌呈現在織物上,也可以將奇思妙想的抽象概念在以服裝為載體的畫卷上得以具象表達,甚至可以用時裝記錄歷史、反應當下。

以針線為依托,將夢想加以延續,再通過T台將對服裝的無限激情展示於世人眼前,這是時裝設計師的使命,亦是他們始終追隨的職業目標。「服裝是用來自救的」——卡爾老佛爺這句名言能直擊時裝設計師的命門!

他們是規則的打破者。在時裝設計師的世界裡,從來沒有那麼多所謂的條條框框,在界限與模糊邊界之間,他們始終在探尋可以連接二者之間的橋梁,從而創造出更多全新可能性。打破規則意味著將注意力放在服裝文化與歷史的深邃角度,而不是那些無關痛癢的旁枝末節,因此,時裝設計絕不是僅僅是浮於表面的好看,有太多更多深層內涵亟待著設計師們發掘。

他們又是規則的制定者。將從生活百態中汲取的靈感,以藝術的形式進行表達。以針線為畫筆,以織物為畫布,用代表這個時代的先鋒精神來描繪屬於這個時代的卷首語。無論是社會問題,還是有關當代世界的價值符號,都能通過時裝設計師的才華和靈感,以一種特立獨行的形式呈現在服裝設計的美學之中。

隨著社交網路的普及,時裝正逐漸朝著愈發商業化、年輕化的軌道發展。對於如今的時裝消費主力軍——千禧一代來說,抓人眼球好過材質珍稀,緊跟潮流抵過風格雋永,好在如今的優秀中國設計師總可以讓二者完美兼容,跨界與融合、創新與延續,將傳統時裝與街頭潮流融為一體,把社會化的語境置入服裝設計之中,再以西方歷史的視角重新審視與解讀古典大氣的東方美學,這是不設限的世界,更代表著中國時裝無限可能的未來。

擅於向內心發起拷問,從生活百態汲取靈感,2018年於王逢陳而言,是靈感與碩果迸發的一年。這位曾入圍LVMH 年輕設計師大獎賽的中國設計師本年度分別以「回家的路」及」我的另外一半」為主題發布兩季成衣,又讓具有百年歷史的 Chuck Taylor 鞋煥發出全新活力。用時裝探討「生命不能承受之輕」,用創新的概念與特立獨行的設計詮釋愛的重量,賦予時裝靈魂,力行時代精神,王逢陳。

(王逢陳設計作品)

出生於服裝世家,她在工藝與商業上尋找完美平衡。關注時代話題,她用時裝與生活進行深抵靈魂的溝通。在個人品牌 ANNAKIKI 過去三季的成衣發布中,楊子聚焦「數位世界」——Phoneaholiam(手機上癮群體), fashion excess(審美過剩),Fashion Glitch (時尚故障),用服裝反思社會現象,掌領時尚脈搏。更被國際巨星Beyonce欽點為其愛女設計禮服。用時裝「鏡」化時代,用思想擊退盲目,楊子。

(楊子設計作品)

去掉多餘界限,才能追求個性本源,這是陳安琪個人品牌 Angel Chen 的創立初衷。2018年,陳安琪繼續堅持走高飽和度的奪目用色和大膽張揚的設計風格,無論是以夢為主題的2018年秋冬系列還是以海盜骨血為靈感的19春夏系列,依然是沒有性別之分、沒有年齡之差、沒有種族區別的設計風格,並加入多元化圖騰,塑造出年輕一代的潮流標籤。新生融合,銳不可當,陳安琪。

(陳安琪設計作品)

以靜制動,以隱士風骨「對抗」隨波逐流,王汁是時尚圈現象級的存在。2018年,她成為周韻在電影《邪不勝正》戲裡戲外的「禦用」設計師,助其以古典大氣的東方優雅「韻”壓群芳。而自有品牌UMA WANG的兩季設計又以西方歷史的視角捕捉靈感,詮釋出不同的風味。對東西文化因地制宜靈活把控,對自我造詣堅持追逐,仙風道骨猶存,自由靈魂不滅,王汁。

(王汁設計作品)